Les chansons napolitaines sont tellement célèbres que l’on ne compte plus les chanteurs qui ont été séduits par leur beauté. Des chants anciens, jusqu’aux chansons d’auteur du XXe siècle, en passant par les mélodies baroques et les sérénades romantiques, Alessandro vous accompagnera d’un bout à l’autre du richissime répertoire, avec les morceaux les plus mélodieux et entraînants.

Vous aurez l’occasion de participer aux concerts organisés à Paris et à la Fête de la musique du Centre culturel italien.

Portes ouvertes vendredi 20 septembre à 13h45
Canta Napoli

Depuis vingt et un ans la chorale accueille toutes celles qui souhaitent chanter tout en s’amusant. Tout en apprenant un répertoire de chansons de la tradition italienne vous allez améliorer la prononciation et acquérir une certaine rapidité d’élocution. Il y aura des chansons populaires, des chants d’émigrants, des chants de la montagne, mais surtout bonne humeur et détente. Vous pourrez chanter lors des fêtes organisées par le Centre, la Fête de la musique et d’autres festivals en France et en Italie où la chorale est régulièrement invitée.Sono solo canzonette

L’ensemble polyphonique Scarlatti, créé en 2010 grandit et évolue : madrigaux,
chansons polyphoniques de la Renaissance et airs d'opéra ont constitué le programme
des premières années, on s'approche désormais aux œuvres chorales majeures des XVIIe et XVIIIe siècles.
Le projet de cette année concernera trois chefs d’œuvres : Antonio
Vivaldi, Magnificat RV 610 – Baldassarre Galluppi, Te Deum laudamus et l'oratorio Daniele, anonyme du début XVIIe en italien.
La spécificité de cet ensemble est constitué par ces trois points :
un accompagnant clavier à chaque répétition - la complicité de l'ensemble orchestral Scarlatti - l'approche musicologique.
Depuis sa création le chOur Scarlatti a « l’âme vagabonde » : chaque année des week-ends et un voyage sont de mise, pour le plaisir de voir du pays et de chanter ensemble. Après des concerts donnés en Italie dans les Langhe, la région des lacs, la Suisse italienne, Gênes et Rapallo, Milan, Ravenne, Venise, cette année ce sera l'occasion de découvrir la fameuse Romantische Strasse, le chemin vers l'Italie des artistes du XIXe. Un voyage entre Munich et Vérone est prévu du 12 au 16 février 2020
avec des concerts à Munich et Bolzano, en union avec un chœur du lycée Français de Munich. Les partitions sont fournies en fichier PDF ou sur papier ainsi que les enregistrements pour travailler facilement en dehors des cours.ALESSANDRO SCARLATTI

« Nulla si sa, tutto si immagina »
Federico Fellini
 
Ce séminaire s’adresse à tous ceux qui s’intéressent à la littérature, au cinéma et aux échanges qui se tissent, depuis le début du XXe siècle, entre ces deux arts. Comment passe-t-on du texte écrit à sa version cinématographique ? Le réalisateur se doit-il de respecter le texte écrit jusqu’au dernier détail, ou bien a-t-il le droit, la liberté de créer une œuvre à part entière, tout en maintenant une filiation plus indirecte avec le texte littéraire ? Dans une démarche comparatiste, nous analyserons quelques films et romans qui ont marqué la production littéraire et cinématographique italienne.
Une attention particulière sera portée cette année à des couples importants du monde cinématographique. Que serait Marcello Mastroianni sans Sophia Loren, Fellini sans sa Giulietta, ou Rossellini, tiraillé entre Nannarella et Ingrid Bergman ?

date limite d’inscription : 24 septembre
MINIMUM 10 PARTICIPANTS
ROMANZO E CINEMA IN ITALIA

Svolta essenziale della tragedia italiana, l’Adelchi di Alessandro Manzoni apre un nuovo capitolo nel teatro della penisola: quello della rappresentazione romantica della pazzia. In effetti, quegli altri drammaturghi che sono i librettisti (Romani, Cammarano, Piave) recuperano rapidamente le scene della pazzia e della morte di Ermengarda e forniscono ai compositori (Bellini, Donizetti, Verdi) modi inediti per rendere situazioni-limite della mente umana nell’eroina romantica (pazzia, delirio, sonnambulismo), in modo da inscenarne il sacrificio. Partendo dalla lettura del modello manzoniano, si tratta di partire alla ricerca du un certo numero du scene operistiche, lavori ibridi che coniugano teatro e musica, canto e recitazione scenica.
 
En tournant la page de la tragédie italienne, Adelchi d’Alessandro Manzoni ouvre un nouveau chapitre dans le théâtre de la péninsule : celui de la représentation romantique de la folie. En effet, ces autres dramaturges que sont les librettistes (Romani, Cammarano, Piave) récupèrent aussitôt les scènes de la folie et de la mort d’Ermengarda et fournissent aux compositeurs (Bellini, Donizetti, Verdi) des manières inédites de rendre toute situation limite de l’état d’esprit de l’héroïne opératique (folie, délire, somnambulisme, etc.), afin de mettre en scène son sacrifice. En partant de la lecture du modèle manzonien, il s’agit de s’atteler à la recherche d’un certain nombre de scènes d’opéra, œuvres hybrides conjuguant théâtre et musique, chant et jeu scénique.

18/10 vita dei teatri in Italia
         struttura dell’aria romantica
08/11 Manzoni e l’Adelchi: pazzia e morte di Ermangarda
24/01 I primi casi: Bellini, Il pirata
28/02 I primi casi: Donizetti, Anna Bolena
20/03 Il delirio: Bellini, La straniera
03/04 Il delirio: Donizetti, Roberto Devereux
24/04 Di nuovo la pazzia: Bellini, I puritani
29/05 Di nuovo la pazzia: Donizetti, Lucia di Lammermoor
12/06 Il sonnambulismo: Bellini, La sonnambula
19/06 Il sonnambulismo: Verdi, MacbethLa pazzia all’opera. Da Ermengarda a Lady Macbeth,

« La musica popolare è sempre stata un indicatore della società e del tempo in cui viviamo. Per questo la trovo sempre profonda, anche se a volte ha delle forme leggere ». Riccardo Cocciante

Connaître et écouter les compositeurs-interprètes les plus appréciés qui ont fait l’histoire de la musique leggera italienne de ces 40 dernières années : Paolo Conte, Riccardo Cocciante, Lucio Battisti, Francesco De Gregori, ainsi que Franco Battiato, Vasco Rossi, Luciano Ligabue et plein d’autres.
Sur leurs notes de musique, à la découverte des textes des chansons, vous aurez le plaisir de travailler sur la langue italienne dans une ambiance agréable et détendue et d’apprendre ainsi expressions typiques, jeux de mots, doubles-sens de la communication quotidienne entre Italiens. Vous aurez l’occasion de vous exprimer sur les différents thèmes des chansons ou lors de la présentation des auteurs–compositeurs-interprètes; vous pourrez aussi, proposer un auteur ou une chanson et préparer sa présentation.

date limite d’inscription
1er octobre
La lingua italiana attraverso la canzone d’autore

Vous avez déjà une bonne maîtrise de la langue et souhaitez améliorer votre capacité d’expression. Le travail sur des extraits littéraires d'auteurs français et italiens stimulera la réflexion, tant sur la langue française que sur sa transposition en italien. Nous ferons également l'exercice inverse, en traduisant en français des extraits d'auteurs italiens. Nous traduirons aussi des textes journalistiques diversifiés, avec des niveaux variables de difficultés grammaticales, lexicales et stylistiques.
Les articles sur l’actualité nous permettront d’en savoir plus sur la société, le cinéma, l’art, l’histoire et la gastronomie en Italie. 
La révision en classe sera l’occasion d’une remise à niveau des compétences linguistiques.

date limite d’inscription : 25 septembre
TRADUZIONE LETTERARIA E GIORNALISTICA- francese-italiano-francese

« La musica popolare è sempre stata un indicatore della società e del tempo in cui viviamo. Per questo la trovo sempre profonda, anche se a volte ha delle forme leggere ». Riccardo Cocciante

Connaître et écouter les compositeurs-interprètes les plus appréciés qui ont fait l’histoire de la musique leggera italienne de ces 40 dernières années : Paolo Conte, Riccardo Cocciante, Lucio Battisti, Francesco De Gregori, ainsi que Franco Battiato, Vasco Rossi, Luciano Ligabue et plein d’autres.
Sur leurs notes de musique, à la découverte des textes des chansons, vous aurez le plaisir de travailler sur la langue italienne dans une ambiance agréable et détendue et d’apprendre ainsi expressions typiques, jeux de mots, doubles-sens de la communication quotidienne entre Italiens. Vous aurez l’occasion de vous exprimer sur les différents thèmes des chansons ou lors de la présentation des auteurs–compositeurs-interprètes; vous pourrez aussi, proposer un auteur ou une chanson et préparer sa présentation.

date limite d’inscription
1er octobre
La lingua italiana attraverso la canzone d’autore

C’est avec la première ekphrasis de la littérature, la description
du bouclier d’Achille, que nous commencerons ce voyage qui
se veut l’exploration d’un dialogue entre la littérature et l’art,
afin de mettre à l’épreuve l’axiome d’Horace. Ce débat n’est pas
d’aujourd’hui, mais il sera question ici de l’interroger à nouveau à
travers une enquête dans quelques ouvrages italiens, en partant de
la traduction de Vincenzo Monti du morceau homérique qui exerce
encore aujourd’hui une fascination certaine chez les Italiens qui en
connaissent par coeur les premiers vers. De Sciascia à Tabucchi,
en passant par Pirandello ou plus récemment par Camilleri ou
Consolo, nombreux sont les auteurs qui, en flirtant avec la peinture,
ont créé des oeuvres inspirées par l’échange toujours prolifique qui
se tisse entre les arts. Nous interrogerons aussi le travail inverse
des artistes nourris par les textes littéraires, en employant les outils
spécifiques aux différents domaines explorés.LETTERATURA ITALIANA E ARTE

La lettura è solitudine. Si legge da soli anche quando si è in due.
Italo Calvino

La promenade littéraire de cette année s’articulera autour de quelques ouvrages qui permettront de traverser la littérature italienne contemporaine, non sans revisiter quelques classiques et interpeler les différents genres littéraires. Nous mettrons à l’épreuve cette phrase d’Italo Calvino, car s’il est vrai que – comme il le dit –, on lit seul, même quand on lit à deux, les analyses et discussions qui accompagneront les ouvrages étudiés en cours nous donneront la possibilité d’appréhender le texte littéraire et de tester notre capacité d’analyse, de critique littéraire et de nous confronter avec notre lecture et nos clés d’interprétation. Notre démarche sera forcément comparatiste : on lit toujours, qu’on le veuille ou non, avec son bagage de lecteur. À l’écoute des textes, ce sera le livre lu qui nous soufflera la thématique (les thématiques ?) à étudier, à analyser, à creuser.
Un programme détaillé sera distribué lors du premier cours.LETTERATURA ITALIANA

Cet atelier s'adresse à tous ceux qui souhaitent améliorer leur prononciation et leur accent en italien. Il a pour but de fournir les éléments phonétiques de la langue italienne et les règles d’une bonne diction, permettant de prendre conscience de l'intonation et de la musicalité du langage. Afin d'approfondir ces aspects, notre attention se posera sur des exercices de prononciation destinés à la lecture et à la communication correctes, sur la lecture de textes spécifiques avec difficultés de prononciation, sur l'écoute d’extraits audio.
Pronuncia e dizione

La  mia vita è un romanzo!
 
Prendendo spunto dalle vicende  raccontate da Elena Ferrante nel suo libro più famoso: “L’amica geniale”,  si indagheranno i meccanismi capaci dar vita al gioco scenico dell’esistenza. Attraverso esercizi di gruppo gli allievi si  confronteranno con tematiche care al teatro. Immagini e parola, gesto e attitudine, verità e finzione.  Ricordando che l’attore  è colui che se piange in scena vuol dire che si è commosso per quanto è bravo.  La domanda sotteranea sarà: Quale tipo di attore per il terzo millennio?
 
Il existe des mots écrits pour être lus et des mots écrits pour être écoutés.

L'atelier répond à cette question : quels outils linguistiques pour améliorer la technique de la diction et la conversation ?

Les élèves seront invités à participer activement à cet atelier en jouant les textes étudiés.Analyse de l’évolution du langage théâtral entre clichés et inventions